FLOWER POWER

DÉTAILS Flower Power

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Description

Le tableau intitulé « Flower Power », a été peint en septembre 2022, à l’acrylique sur un panneau isorel de 5 mm d’épaisseur aux bords arrondis, monté sur un châssis en bois, mesurant 98 x 58 cm. Cette pièce fait partie de ma série de « mandalalas », des compositions circulaires qui intègrent des motifs répétitifs et concentriques.

Analyse visuelle

Visuellement, « Flower Power » se caractérise par un jeu harmonieux de couleurs vives et pastel, principalement du rose, du vert et du marron, qui se déploient en cercles concentriques autour d’une fleur centrale stylisée. Les motifs internes varient en complexité et en texture, jouant sur les nuances pour créer une profondeur et une illusion de mouvement au sein de la composition. Des formes géométriques, telles que des triangles et des vagues, se mêlent à des éléments floraux et végétaux, évoquant un monde organique en perpétuelle transformation.

Réflexion et contexte

En réalisant cette œuvre, je n’avais pas d’intention préconçue, si ce n’est celle de créer une composition agréable et apaisante, qui puisse apporter une touche de beauté et de sérénité dans un quotidien parfois difficile. En observant le résultat final, je me suis rendu compte que ce tableau s’était peu à peu transformé en une ode à la vie végétale, chaque couleur et chaque forme contribuant à raconter une histoire sur les cycles naturels de croissance, de reproduction, et de décomposition.

Intentions

Les différentes teintes et formes de « Flower Power » ont une signification symbolique qui s’est imposée progressivement au fil de la création. Le vert, naturellement, évoque la photosynthèse, symbole de la vie et de la croissance. Le rose représente la fructification et la reproduction, tandis que le marron renvoie à la terre, fondement et support de toute vie. Les vagues soulignent l’importance vitale de l’eau, tandis que les motifs de cœurs et de têtes de mort évoquent la décomposition et le renouveau du cycle végétal. Enfin, les flèches orientées dans différentes directions symbolisent l’éternel recommencement des cycles naturels.

Conclusion

Ce tableau marque un tournant dans mon parcours artistique, une volonté de tourner la page sur des œuvres plus sombres (https://fabientrarieux.art/vieilles-croutes-regrettees-2/), pour me consacrer à des compositions plus lumineuses et positives. Ce tableau, bien que modeste dans ses ambitions, représente un aboutissement personnel, une réconciliation avec des couleurs et des motifs qui reflètent une quête d’apaisement. Offrir cette œuvre à ma thérapeute préférée est un moyen de reconnaître et de remercier les progrès que j’ai pu faire grâce à son accompagnement, tout en lui apportant un peu de cette légèreté et de cette joie que j’ai cherché à insuffler dans ce tableau.

Prix

Collection privée

Pour les curieux, un article a été réalisé dans la section blog de ce site. Il détaille de manière plus approfondi le processus créatif : https://fabientrarieux.art/blog/flower-power/